De Amerikaanse fotograaf Chase Jarvis heeft een boek geschreven over fotograferen met je Iphone/smartphone. Met het boek ‘The Best Camera Is The One Who’s With You’ schopt hij naar mijn idee tegen de mensen die zeggen dat je een dure camera nodig hebt voordat je goede foto’s kunt maken. Zoals de titel al zegt, de beste camera is de camera die je altijd bij je hebt. Niet iedereen heeft (denk ik) altijd een camera bij de hand. Zou toch zonde zijn als je net die mooie zonsopgang mist omdat je thuis je camera moet gaan pakken! Of juist een overval. De overheid stimuleert dat jij en ik deze camera gaan gebruiken. Misschien heb je de commercial wel  gezien. De camera op jouw telefoon kan ook makkelijk worden gebruikt als bewijsmateriaal  als je bijvoorbeeld betrokken bent bij een overval of een ander misdrijf. Toch vraag ik me wel een beetje af of je daar gelijk aan denkt als het je overkomt. Dán ben je pas een echte held!

Voor alle niet-helden is het toch gewoon erg leuk om creatief bezig te zijn met deze camera. Er zijn verschillende leuke app’s te downloaden waar je al je creativiteit in kwijt kunt. App’s om je foto’s te bewerken, een tekst erbij te plaatsen of app’s waarmee je met één klik je foto’s kunt delen met je vrienden via netwerken als Facebook en Twitter!

Wat is jouw mooiste foto die je met je telefoon hebt gemaakt? Ik ben erg benieuwd naar jullie foto’s! Laat ze zien via Facebook!

Zo kwam ik op www.fotografie.nl een nieuwsbericht tegen over het ANP. Daar verdwijnen volgend jaar 33 banen (dit zijn vooral fotografen) en zullen voor een groot deel opgevuld worden door freelancers.

De inkrimping is het gevolg van de aanhoudende prijsdruk in de mediamarkt, volgens algemeen directeur Erik van Gruijthuijsen. “Oplages en advertentie-volumes van kranten dalen, en de publieke omroep bezuinigt. Tegelijkertijd worden ons nieuws, foto’s en video’s massaal door onze klanten gebruikt. De consumenten krijgen echter het nieuws vaak voor niks en op die platforms wordt relatief weinig verdient met advertenties.”

Wat dit inhoudt voor het beroep fotograaf? Ik denk dat je als fotograaf steeds meer kennis moet hebben van het runnen van een bedrijf. Doordat je bijna wordt verplicht om als ZZP’er te werken, haal je het niet met alleen kennis over fotografie. Je moet kunnen netwerken, je bedrijf kunnen presenteren, een administratie bij kunnen houden en natuurlijk alles voor je bedrijf willen geven. Ik kan me voorstellen dat niet iedereen hier zin in heeft.

Ik denk overigens dat deze verandering niet alleen in de fotografie plaatsvindt. Steeds meer bedrijven huren liever freelancers en flexwerkers in, dan dat zij hetzelfde aantal personen op de loonlijst hebben staan. Je hoeft dan niet standaard elke maand loon over te maken, ongeacht of de werknemer werk verzet of niet.

Veel freelancers werken met een tarief per project. Stel: u wilt uw producten laten fotograferen voor een webshop. Dan wilt u toch geen hogere rekening krijgen omdat de freelancer die u heeft uitgekozen, langer met de opdracht bezig is dan gepland? U wilt gewoon weten wat het kost om de foto’s te laten maken. Punt.

Een prijs per project lijkt me een groot voordeel voor elk bedrijf, dus ik vind het een positieve verandering in de arbeidsmarkt. De freelancer zal het zelf in de hand hebben hoe zijn uurtarief eruit gaat zien; als je hard werkt verdien je gemiddeld meer per uur dan wanneer je er langer over doet.

Ik vraag me dus regelmatig af: hoe lang zal het duren voordat iedereen voor zichzelf werkt? En hoe zal de arbeidsmarkt er over 20 jaar uitzien?

Ik kan merken dat Fabian Boot Fotografie aan het groeien is. Mijn eerste publicatie is een feit (met de foto’s van CA Electronics in de Music Emotion)! In de fase waar ik nu met mijn bedrijf zit is het erg belangrijk dat je bepaalde dingen weet. Omdat mijn fotografie verder moet groeien moet ik me verdiepen in de markt. Ik moet leren! Ik zal komende tijd dus regelmatig een beroep doen op de mensen achter #durftevragen.

Jullie raden het waarschijnlijk al. In deze blog zal ik een aantal vragen stellen. En ik hoop dat één van jullie mij antwoord kunnen geven. Weet je het antwoord? Of ken je iemand die dit zal weten? Reageer! Op het blog of via mail. Alvast heel erg bedankt!

Hoe gaan grote bedrijven, reclamebureaus en magazines om met de aanschaf van (product)fotografie?

1.  Foto’s uit een database of toch liever op maat? #durftevragen
2. Mijn stijl van fotograferen is speels, stoer en strak. Zeer geschikt voor in een reclame of op een website. Zorgt het bedrijf zelf voor strakke fotografie of het reclamebureau die de huisstijl vormgeeft? #durftevragen
3. Hoe vaak veranderen bedrijven en magazines de stijl van haar fotografie? Elk seizoen? Elk jaar? Eens per 5 jaar? #durftevragen

Hebben jullie een #durftevragen? Stel ze hieronder! Wellicht kan ik of een andere lezer je helpen!

Samen met mijn coach Karin Jellema ben ik bezig om mijn bedrijf duidelijker te krijgen. Voor mezelf en vooral voor (potentiële) opdrachtgevers. Wat is mijn doelgroep? Hoe ga ik deze aanspreken? En wat wil ik uitstralen?

Het was een zeer productief gesprek. Niet dat we een tastbaar product hebben gemaakt, maar ineens werd me iets duidelijk. Ik heb een zetje in de goede richting gekregen!

De drie S’en. Het klinkt als een marketingterm. En dit is het nu ook voor mij. Dit is de formule voor mijn fotografie. Het beschrijft mijn stijl van fotograferen; Strak, Stoer en Speels. Eigenlijk zouden het er vier moeten zijn. De vierde S begint alleen niet met een S, maar met een M. Die staat voor mannelijk. En dat is mijn doelgroep.

Ik ga me richten op mannelijke productfotografie. Gadgets, kleding(accessoires) en auto’s! Alles wat mannen (en uiteraard ik zelf) leuk vinden dus!

Ik vind het erg belangrijk dat ik dit nu weet. Zoals ik in mijn andere blogbericht (Focus!) al geschreven heb, is het erg belangrijk om je te focussen. Zo voorkom je dat je twee dingen voor de helft doet en zorg je ervoor dat je één ding goed doet. Ik kan me nu dus focussen.

Vanaf nu weten jullie dus waar je moet zijn voor Strakke, Stoere en Speelse productfotografie! Fabian Boot Fotografie !

Ik probeer producten altijd op een speelse manier te fotograferen. De regel dat  een foto recht opgenomen moet worden lap ik graag aan mijn laars. Zo ook bij deze foto. Wat ik zie als ik snel naar deze foto kijk? Door de reflectie lijkt de Speaker Puck op een uiteinde van een toverstafje. Grappig!

Voordat ik van huis vertrok richting de Gigant heb ik me voorgenomen om maar één lens mee te nemen: mijn Canon 100mm Macro 2.8L. Naast dat deze lens behoorlijk lichtsterk* is heeft deze lens een vaste brandpuntafstand. Dit houdt in dat je brandpuntafstand altijd 100mm is. Geen zoomen dus voor mij! Als je te ver weg staat is er maar één optie: dichterbij gaan staan!

Sommige mensen zullen me niet volgen. Gemak dient vaak de mens, dus waarom een stap terug?

Door het ontbreken van de zoomfunctie zorg je er voor dat je meer gaat kijken naar je standpunt. Veel stapjes nemen, vooruit en achteruit. Een erg leuke oefening dus! Ik zou het aan iedereen aanraden.

De moraal van dit verhaal: Gebruik wat je hebt en je zal uitgedaagd worden om een probleem creatief op te lossen.

Benieuwd naar het resultaat? De foto’s zijn te zien op mijn Facebook account!

* Voor de lezer zonder kennis van fotografie: Als een lens lichtsterk is heb je minder licht nodig om een goed belichte foto te maken. Tijdens het fotograferen van bandjes heb je weinig licht tot je beschikking (alleen de gekleurde lampen) dus het is niet onhandig als je lens lichtsterk is!

Dit is verleden tijd! Hieronder heb ik 10 tips voor het maken van betere productfoto’s!

1. Fotografeer met een camera met voldoende resolutie. Je ziet vaak blokkerige foto’s, waarbij je de pixels kan tellen.
2. Hierboven beschreef ik hem al: Zorg dat de foto geen zelfportret wordt. Zie je jezelf in de reflectie? Neem een stap opzij, of probeer een ander standpunt in te nemen.
3. De foto zit bij de advertentie om het product te laten zien. Is het product niet goed zichtbaar? Stapje naar voren! Daarmee zorg je dat het product en de details van het product goed zichtbaar zijn. Niemand wil zien hoe de kamer eruitziet waar het bureau in staat.
4. Zorg dat de foto groot genoeg is, zodat mensen geen vergrootglas nodig hebben om de foto te bekijken.
5. Ga je een bed verkopen? Zorg dan dat het bed mooi opgemaakt is. Kopers willen zien hoe het er “aangekleed” uitziet. Pas hier wel mee op. Zorg dat je bijvoorbeeld geen Ajax dekbed op de foto zet. Hiermee zal je het bed nooit verkopen aan een Feijenoord-aanhanger! Zorg dat het beddengoed neutraal is.
6. Gaat de flitser van je camera af en zie je schaduwen achter het onderwerp op de muur? Zorg dat het product verder van de muur af staat. Een flitser van een (compact)camera is niet sterk genoeg om een grote afstand te overbruggen.
7. Zorg dat de witbalans op automatisch staat. Je wilt toch dat de fiets op de foto dezelfde kleur heeft als in het echt?
8. Fotografeer je onderwerp op ongeveer dezelfde hoogte, in plaats van bovenaf. Een klein kastje lijkt zo veel groter.
9. Zorg voor een rustige, egale achtergrond. Zo wordt de aandacht gelijk getrokken naar het voorwerp wat je wilt verkopen.
10. Heeft iets een krasje en wil je dit eerlijk melden? Maak ook een foto van de beschadiging. Het zou vervelend zijn voor de koper als de “kleine gebruiksbeschadiging” een enorme kras blijkt te zijn.

Lopen jullie nu nog ergens tegenaan? Stuur me een berichtje via mijn site!

Succes met verkopen!

Dit is ook waar veel fotografen last van hebben. Vaak hebben zij een passie voor een bepaalde tak van fotografie, maar  kunnen daar geen (of niet genoeg) geld mee verdienen. Dus gaan ze dingen ernaast doen. Het is niet verkeerd om je kansen te spreiden, maar als je gezien wordt als portretfotograaf zouden mensen niet zo snel bij je aankloppen voor een mooie plaat van een edelhert of een otter. Hiervoor zouden ze naar een natuurfotograaf gaan.

Als je een tros tomaten wilt kopen denk je uiteraard ook gelijk aan een groenteboer. Niet aan de slager die naast zijn vlees ook nog eens groente, brood en pakken melk verkoopt. Dit zou een raar concept zijn.

Wat ik hiermee probeer te zeggen: Focus! Zorg dat je in één ding de beste wordt! Het is een stuk duidelijker voor klanten, en mensen zullen je onthouden als specialist.

Om jullie even een voorstelling te geven van mijn werkplek: 3 tafels, 1 voor de producten die ik ga fotograferen, 1 om op te fotograferen en 1 voor de gefotografeerde producten. Tussen deze tafels vlieg ik heen en weer, uiteraard in een zo hoog mogelijk tempo. Het is de bedoeling dat de medewerkers die in het magazijn werken (toppers!), de producten vanuit het magazijn naar mij brengen en na het fotograferen weer terug.

Afgelopen week hadden zij het even druk, en dus moest ik wachten op de producten. Je kan bij de pakken neer gaan zitten, uit je neus eten of wortel schieten. Mij schoot de opmerking van mijn schoonmoeder door mijn hoofd (zie titel). Ik ben dus gaan doen wat ik in mijn vakantie het liefst doe. Nee; niet bier drinken, in de zon bakken, muziek maken of lekker eten. Fotograferen natuurlijk!

Ik ben gaan fotograferen op mijn eigen manier. Proberen van een simpel kabelschoentje een spannend beeld te maken. Heerlijk! (net een hobby, zie mijn andere blogbericht: Wow, wat een weekend!)

Mijn vakantie werd echter weer verstoord. Weer helemaal ontspannen aan het werk!

Heb je ook wel eens zulke momenten? Geniet van je vakantie!

Het weekend was erg intensief, vooral door de gedachten die je er aan overhoudt. Het voelde alsof je twee dagen wordt overspoeld met informatie over ondernemen, netwerken, hobby’s en het belangrijkste: geld!

Dit laatste is het enige verschil tussen een hobby en een business. Iets waar je normaal nooit bij stil staat, en waar veel ondernemers de fout in gaan. Zij maken van hun hobby hun beroep, maar blijven het als hobby zien. Ze zijn niet bezig met geld verdienen, maar doen het omdat ze het leuk vinden om te doen. Niets mis mee natuurlijk (lol is één van de dingen waarom je dit doet), maar hou het dan bij een hobby. Aan het eind van de rit moet je toch je brood kunnen betalen.

Voor mij was zoals jullie weten fotograferen mijn hobby. Afgelopen jaar heb ik de stap gemaakt om hiervan te gaan leven. Een hele stap om je baan op te zeggen en ervoor te gaan. Brutale mensen hebben de halve wereld. En ik weet dat ik het kan!

Ik ben erg benieuwd of jullie (mijn eerste lezers!) van jullie hobby jullie beroep hebben gemaakt of gaan maken! En wat willen jullie bereiken?